Étiquette : Togo-Culture

À Lomé, BB célèbre Awooyo : une soirée festive et intergénérationnelle rend hommage à la bière brune emblématique du Togo, symbole d’audace, de tradition et de convivialité.

 

Lomé, 30 septembre 2025 – Sous les feux de la rampe du Grand Rex, Lomé a vibré au rythme d’une bière qui transcende les verres pour toucher l’âme togolaise. Vendredi dernier, la Brasserie BB Lomé a levé son toast à Awooyo, sa perle ambrée, lors d’une soirée festive et fraternelle. L’événement a réuni un parterre éclectique : grossistes, consommateurs passionnés, partenaires loyaux et figures publiques rayonnantes.

En présence du directeur général Diogo Victoria, cet hommage n’était pas qu’une célébration ; bien au contraire, c’était une déclaration d’amour collective à une boisson qui, depuis des décennies, unit les cœurs autour d’un goût d’audace et de tradition. Dans ce contexte, où les saveurs locales forgent l’identité, Awooyo brille comme un phare convivial, invitant chacun à trinquer à la vie.

 

Une ambiance électrique : rythmes et couleurs pour un hommage vibrant

 

Dès les premières notes, le Grand Rex s’est transformé en un kaléidoscope de bonheur togolais. Prestations artistiques envoûtantes, animations musicales endiablées et danses traditionnelles gracieuses ont enflammé la salle, où l’odeur maltée d’Awooyo flottait comme une promesse de partage. En fait, le public a rendu un hommage spontané à cette bière intergénérationnelle, symbole d’un Togo qui danse avec son passé tout en embrassant l’avenir.

« J’ai toujours consommé Awooyo depuis ma jeunesse. C’est une bière vraiment particulière, unique en son genre », confie Modeste, un invité ému, les yeux pétillants de souvenirs.

Cette soirée a capturé l’essence d’une culture où la bière n’est pas qu’une boisson, mais un fil rouge entre les âges.

 

La voix de la marque : un serment d’allégeance aux consommateurs

 

Au cœur de cette effervescence, Ahmed Ayandedji, responsable marketing de BB Lomé, a pris la parole pour un discours qui a résonné comme un serment.

« Awooyo connaît un plébiscite de Lomé à Cinkassé… Nous avons souhaité dédier cette soirée à nos consommateurs et à nos partenaires, véritables artisans de la vitalité de la marque. »

En plus, il a affirmé que la bière incarne une identité forte et a conquis toutes les régions du Togo. En plaçant les fidèles au centre de la scène, Ayandedji a transformé l’événement en un cercle vertueux : la marque honore ceux qui, verre après verre, en font une légende vivante.

 

Le charme d’Awooyo : une brune audacieuse qui défie les modes

 

Ambrée et affirmée, couronnée d’une mousse généreuse et d’un goût raffiné, Awooyo se dresse fièrement comme « la bière des audacieux ». Contrairement à la marée blonde dominante, elle a su démocratiser la bière brune au Togo par la force de son caractère.

« Ses amateurs sont passionnés, fidèles et courageux », ajoute Ayandedji avec un sourire enjôleur, soulignant comment cette boisson a su s’infiltrer dans les veillées familiales et les fêtes villageoises. Ainsi, dans un pays où la résilience est une vertu quotidienne, Awooyo est un trait de caractère, un élixir qui murmure à l’oreille des braves.

 

Des étoiles pour éclairer la nuit : invités d’honneur et moments inoubliables

 

La magie de la soirée s’est accrue avec l’arrivée de personnalités qui ont ajouté leur éclat à cette toile vivante. L’ex-international de football Emmanuel Adébayor, charismatique et accessible, a multiplié les toasts ; la Miss Togo et ses dauphines, resplendissantes, ont illuminé la piste de danse. Des influenceurs, miroirs des tendances jeunes, ont aussi capturé l’instant en stories enflammées.

D’ailleurs, ces présences ont tissé un lien indéfectible entre la marque et son public, confirmant qu’Awooyo n’appartient plus à BB Lomé seule : elle est l’héritage collectif d’un Togo fier.

 

Un legs de fraternité : Awooyo, slogan vivant d’une nation conviviale

 

Plus qu’une fête éphémère, cette soirée au Grand Rex s’est imposée comme un hymne vibrant à une boisson qui traverse les générations sans une ride. Fidèle à son slogan du « trait de caractère », Awooyo incarne audace, convivialité et tradition, reliant ainsi les anciens aux jeunes. Par ailleurs, Diogo Victoria, en maître de cérémonie discret mais omniprésent, a su orchestrer ce moment pour qu’il résonne au-delà des murs : une invitation à redécouvrir les joies simples.

 

Awooyo, trait d’union d’un Togo audacieux

 

En définitive, la soirée du Grand Rex n’a pas seulement célébré une bière ; elle a révélé un symbole vivant de la convivialité togolaise. À travers Awooyo, c’est tout un pays qui se raconte : ses saveurs, ses audaces, ses fidélités. De la mousse à la mémoire, chaque gorgée devient une promesse de lien, une invitation à l’unité.

BB Lomé, en honorant ses consommateurs, a aussi réaffirmé que les marques les plus fortes sont celles qui écoutent, qui partagent, et qui vibrent au rythme de leur peuple. Awooyo n’est plus une simple boisson : elle est une signature nationale, un toast à la fraternité, un écho de ce que le Togo a de plus précieux – sa capacité à célébrer ensemble.

 

À Aného, les trônes sacrés et les divinités vaudou retrouvent leur voix. Un musée inédit redonne souffle à l’héritage spirituel et royal du Togo.

 

Aného, 24 septembre 2025 — Au fil des vagues atlantiques qui caressent les rivages d’Aného, cette cité togolaise tricentenaire aux allures de relique vivante, une bâtisse afro-brésilienne centenaire exhale un souffle nouveau. Datant de 1905 et imprégnée des échos des peuples Guin et Mina, elle s’apprête à se métamorphoser en sanctuaire culturel inédit : le Musée des Trônes et des Divinités Noires. En effet, soutenu par l’Ambassade de France au Togo et l’Union européenne, ce projet n’est pas une simple restauration architecturale ; c’est une réappropriation audacieuse d’un héritage immatériel, où trônes royaux et divinités vaudou dialoguent avec la créativité contemporaine pour défier l’oubli.

Un sanctuaire pour les trônes et les esprits à Aného

Porté par l’Association des Trois Royaumes, ce musée ambitionne d’ouvrir ses portes dans trois mois, transformant un édifice chargé d’histoire – ancien témoin des échanges transatlantiques – en un espace hybride de mémoire et d’innovation. À ce titre, Aného, deux fois capitale du Togo et berceau d’une spiritualité syncrétique, offre un terreau fertile à cette initiative. Ici, les 41 divinités vaudou, ces entités tutélaires du panthéon local, côtoieront les trônes sacrés des anciens royaumes, préservant ainsi un patrimoine vivant menacé par l’urbanisation galopante et la mondialisation effrénée.

Par ailleurs, le musée ne se contentera pas d’expositions statiques : son fonds culturel mettra en lumière les savoirs ancestraux d’Aného et de la voisine Glidji, des rituels aux artisanats traditionnels, dans une galerie principale dédiée à ces trésors immatériels.

Un pont entre passé, présent et futur

Au-delà de la conservation, l’institution s’érige en vecteur de transmission intergénérationnelle. Des ateliers pédagogiques et espaces d’apprentissage inviteront la jeunesse togolaise à plonger dans cet océan culturel, favorisant une éducation vivante qui relie passé et avenir. En plus, un programme de résidences accueillera des artistes et des artisans, stimulant la création contemporaine inspirée des motifs vaudou et des symboles royaux – un incubateur où l’héritage ancestral infuse l’innovation artistique.

« Plus qu’un musée, c’est un patrimoine vivant », résume l’Association, soulignant comment ces piliers – préservation, transmission et création – ancrent le projet dans les réalités locales des communautés Guin et Mina.

Une alliance internationale au service du patrimoine

Ce renouveau n’aurait pas été possible sans un partenariat international solide. L’Ambassade de France au Togo, fidèle à sa mission de promotion culturelle, apporte un soutien financier et technique décisif, aux côtés de l’Union européenne via sa délégation au Togo. En ce sens, la Commune des Lacs 1 mobilise les ressources locales, impliquant gardiens des traditions, artistes et jeunes dans une gouvernance participative.

Ainsi, cette synergie, forgée dans l’implication communautaire, transforme le musée en un symbole de résilience culturelle : un rempart contre l’effacement des identités africaines, à l’heure où le continent réaffirme sa voix sur la scène mondiale.

Un héritage vivant, une fierté retrouvée à Aného

Pour les Togolais et au-delà, ce projet reflète une Afrique en pleine renaissance, où l’histoire ne se fige pas dans le bronze mais s’anime au rythme des tambours contemporains. À Aného, berceau des âmes noires, le Musée des Trônes et des Divinités Noires promet de devenir un phare, invitant voyageurs et citoyens à une introspection collective.

En somme, le Musée des Trônes et des Divinités Noires est bien plus qu’une simple exposition d’artefacts. Il est le symbole d’une Afrique qui se réapproprie son récit. Ce projet peut-il inspirer d’autres initiatives similaires, faisant ainsi du patrimoine culturel un moteur de développement et de fierté sur tout le continent ?

 

À Glidji, la pierre sacrée dévoile ses messages de paix et d’unité. Un rituel ancestral qui inspire le Togo moderne à bâtir une société plus solidaire.

 

LOMÉ, le 19 septembre 2025 – La ville d’Aného, ancienne capitale du Togo, a été le théâtre d’un événement chargé de spiritualité et d’histoire. En effet, la communauté s’est réunie autour d’un rituel ancestral unique : la prise de la pierre sacrée. Ce moment fort a été partagé avec émotion par Sandra Ablamba Johnson, ministre et Secrétaire Générale de la Présidence du Conseil. La tradition Guin révèle, à travers cette pierre, des messages de fraternité et de sagesse. Cet événement résonne comme un puissant rappel des racines et des valeurs qui unissent le Togo.

Un rituel chargé de sens pour un avenir de paix

 

Chaque année, la cérémonie de la pierre sacrée à Glidji, près d’Aného, est bien plus qu’un simple rituel : c’est un véritable retour aux sources, une communion avec l’histoire du peuple Guin. Ainsi, la pierre dévoilée cette année, d’un blanc légèrement terni, porte des enseignements intemporels. En outre, elle évoque la fraternité, la solidarité, le respect et le rejet des comportements destructeurs. « Ce n’est pas juste un rituel, c’est un moment de vérité », a déclaré Sandra Ablamba Johnson, profondément honorée de participer à cet événement en tant que fille d’Aného. Par ailleurs, ces messages, transmis par les ancêtres, appellent à préserver la paix et l’harmonie dans un Togo en quête constante d’unité.

Le gouvernement s’engage pour la préservation du patrimoine

 

La ministre a également salué le rôle crucial du président Faure Essozimna Gnassingbé, dont l’engagement pour la préservation de ce patrimoine vivant est inébranlable. De fait, aux côtés des gardiens des us et coutumes, qui transmettent ces traditions de génération en génération, le chef de l’État veille à ce que cette richesse culturelle reste un pilier de l’identité togolaise. « Ces enseignements nous invitent à construire un Togo plus uni et solidaire », a souligné Sandra Ablamba Johnson, émue par la force de ce moment partagé avec la communauté.

La tradition, une boussole pour le Togo de demain

 

À Glidji, la pierre sacrée n’est pas qu’un symbole du passé : elle parle au présent et éclaire l’avenir. Ses messages de paix, de respect et de cohésion sociale résonnent dans un monde où la division menace souvent l’harmonie. Désormais, le Togo célèbre ses racines en ce 19 septembre 2025, et cette cérémonie rappelle à chacun l’importance de préserver les valeurs qui font la force d’une nation. Aného, avec son histoire tricentenaire, continue d’inspirer par sa capacité à unir tradition et modernité.

De Glidji à Lomé : la voie est-elle tracée ?

 

De Glidji à Lomé, la pierre blanche murmure un appel universel : celui d’un Togo ancré dans ses racines, mais résolument tourné vers un avenir de paix et de solidarité. Les Togolais doivent intégrer ces valeurs ancestrales dans leur quotidien afin de forger une société plus juste et équitable.

  D’pontre N’nidak : À Bassar, la fête de l’igname unit les peuples et célèbre la terre nourricière comme levier de cohésion et de développement.

Ce week-end, les peuples du Grand Bassar ont célébré avec ferveur la 61ᵉ édition de D’pontre N’nidak, la fête traditionnelle du « goûter à la nouvelle igname ». Bien plus qu’un simple rituel agricole, cette célébration incarne une mémoire vivante et un lien sacré entre les générations, les territoires et les ancêtres. En effet, placée sous le thème du développement inclusif des peuples Bassar et Konkomba, cette édition a rassemblé autorités, communautés et acteurs culturels autour d’un message fort : faire de la tradition un levier de cohésion et de transformation locale.

 

 Une identité forte pour un territoire mobilisé

 

La présence du ministre d’État Yark Damehame, représentant le président du conseil, a souligné l’importance politique et symbolique de l’événement. Dans son allocution, il a salué le savoir-faire agricole des populations et a aussi appelé à valoriser cette culture vivrière comme moteur de développement économique.

« D’pontre N’nidak témoigne de votre attachement aux racines et de votre capacité à faire de l’agriculture une source de dignité et de prospérité », a-t-il déclaré.

Cette fête est ainsi devenue un espace de reconnaissance, de bilan et de projection. Les participants y célèbrent les récoltes comme des victoires collectives et honorent les ancêtres en tant que guides spirituels.

 D’pontre N’nidak : une célébration de la culture et de l’unité

 

L’apothéose a été rythmée par des danses folkloriques, des prestations artistiques, des chants rituels et, bien sûr, la dégustation de mets à base de la nouvelle igname. Mais plus encore, chaque geste, chaque saveur et chaque pas de danse portait la mémoire d’un peuple et la promesse d’un avenir partagé. Les jeunes, les femmes et les anciens ont tous participé à cette célébration, où la culture est un vecteur d’insertion, de transmission et de mobilisation.

À Bassar, la fête de l’igname ne se limite pas à la terre. Elle raconte une histoire de résistance, d’unité et de renouveau. D’pontre N’nidak est un manifeste vivant pour une ruralité fière, solidaire et actrice de son propre développement. Néanmoins, au-delà de la ferveur festive, cette célébration réussira-t-elle à inspirer des politiques concrètes qui transformeront véritablement la culture de l’igname en un moteur de prospérité durable pour la région, et non pas seulement en un symbole ?

Kozah 2 : « Evalou Kouyi-Kpaka » célèbre la jeunesse entre football, lutte et engagement citoyen

Kozah, 11 août 2025 – Pendant quatre jours, du 6 au 9 août, le terrain du CEG Yadè-Bohou 1 s’est transformé en une véritable arène populaire. La quatrième édition des réjouissances Evalou Kouyi-Kpaka, portée par le Mouvement Jeunesse Consciente Gnozi-Piré sous la houlette du Dr Magnangou Essonam, a mobilisé la jeunesse autour du sport, de la culture et des idéaux de paix et de cohésion sociale chers au Président du Conseil, Faure Essozimna Gnassingbé.

Football et fraternité : le tournoi « Evalou FAURE » fait vibrer la préfecture

 

Douze équipes venues des quatre coins de la préfecture de la Kozah ont pris part au tournoi de football « Evalou FAURE », point d’orgue des festivités. Par ailleurs,  La finale, disputée dans une ambiance électrique, a opposé Renaissance FC de Bohou à Samourai FC de Kara Twindè. À l’issue d’un match serré (1-1), Samourai FC s’est imposé aux tirs au but (4-2), décrochant le trophée, des médailles d’or, un jeu de maillots, un ballon et une enveloppe de 150 000 FCFA.

Les organisateurs ont également distribué des récompenses en matériel sportif et des primes de 5 000 à 100 000 FCFA aux autres équipes. Ils ont aussi décerné une mention spéciale à Tcharè FC, sacrée « équipe UNIR » pour son fair-play exemplaire.

 

Lutte codifiée : une tradition au service du spectacle et du fair-play

 

Le samedi 9 août, les festivités ont pris une tournure spectaculaire avec un gala de lutte codifiée, une discipline emblématique du nord togolais. En effet, une cinquantaine de lutteurs se sont affrontés dans les catégories 66 kg à +100 kg, sous l’œil d’un corps arbitral aguerri. Les champions, dont BOUASSI Benjamin (76 kg) et FARE Paul (+100 kg), ont été couronnés et sélectionnés pour former une équipe cantonale de lutte à Bohou.

La jeunesse de Kozah, actrice de la paix et du développement

 

Au-delà du sport, l’événement a servi de plateforme d’expression citoyenne. « C’est une question pour nous de réunir la jeunesse pour prôner les idéaux de notre champion, associer les jeunes aux décisions et promouvoir la cohésion sociale », a déclaré le Dr Magnangou Essonam, visiblement satisfait du succès de cette édition.

En outre , le mouvement Jeunesse Consciente Gnozi-Piré se félicite d’avoir semé les graines du vivre-ensemble et du patriotisme dans les cœurs des jeunes participants. Une grande réjouissance populaire a clôturé les activités dans une ambiance festive et fraternelle.

 

Un message d’unité qui résonne au-delà du terrain

 

Finalement , loin d’être de simples réjouissances, les festivités Evalou Kouyi-Kpaka ont démontré la vitalité d’une jeunesse togolaise engagée. En associant sport, culture et idéaux de paix, cet événement prouve que la jeunesse de la Kozah est prête à prendre son destin en main. Il faudra désormais observer comment cette dynamique se poursuivra et inspirera d’autres initiatives similaires, renforçant ainsi la cohésion sociale dans tout le pays.

Evala 2025 : la lutte kabyè enflamme la région de Kara dans une célébration vibrante

Kara, 21 juillet 2025 – Depuis le samedi 19 juillet, une ferveur contagieuse s’est emparée de la préfecture de Kozah, dans la région de Kara. À seulement 52 km de la localité semi-urbaine de Kabou, dans la préfecture de Bassar, les luttes traditionnelles kabyè, connues sous le nom d’Evala, battent leur plein. Ce rituel ancestral, véritable pilier de l’identité culturelle du peuple kabye, réunit des milliers de spectateurs dans une ambiance festive où courage, tradition et cohésion communautaire sont à l’honneur.

Au cœur des Evala : Plus qu’un combat, une âme kabyè

 

Dans la région de Kara – qui englobe Assoli, Binah, Bassar, Dankpen, Doufelgou, Keran et Kozah – les Evala transcendent le cadre d’un simple affrontement sportif. En effet, ces joutes, pratiquées depuis des générations, incarnent bien plus qu’un affrontement physique : elles sont un symbole de bravoure, un outil de résolution des conflits et un vecteur de renforcement des liens sociaux. Les lutteurs, admirés pour leur puissance, leur agilité et leur maîtrise technique, se préparent durant des années pour exceller dans cet art ancestral.

Par ailleurs, chaque combat est une véritable célébration de la culture kabyè. Les compétitions s’ouvrent par des rituels sacrés, où l’on invoque la protection des ancêtres et des divinités. Les participants, soumis à un régime alimentaire strict et à un entraînement rigoureux, se transforment en véritables ambassadeurs de leur communauté. « Les Evala, c’est notre fierté, une façon de montrer qui nous sommes et d’honorer nos racines », confie un habitant de Kozah.

 

Rythmes de tambours et chants envoûtants : L’électricité des arènes

 

L’atmosphère des Evala est littéralement électrique. Les combats, disputés dans une arène vibrante d’énergie, s’accompagnent de chants traditionnels, de danses envoûtantes et de rythmes entraînants, des tambours. Spectateurs de tous âges, familles, jeunes et anciens se réunissent pour encourager les lutteurs, transformant ainsi chaque rencontre en un moment de communion collective. « C’est plus qu’un sport, c’est une fête qui unit tout le monde », explique une spectatrice venue de Kabou.

En outre, les Evala transcendent les générations, mêlant respect des traditions et dynamisme communautaire. Formés dès l’enfance, les jeunes lutteurs portent haut les valeurs de courage et de persévérance, pendant que leurs aînés s’engagent activement à transmettre un héritage culturel inestimable.

Evala : Un trésor vivant à sauvegarder pour les futures générations

 

Au-delà de leur dimension festive, les Evala jouent également un rôle crucial dans la préservation de l’identité kabye. Cette tradition, profondément enracinée, reflète les valeurs de solidarité, de respect et de force qui définissent ce peuple. De plus, en attirant des visiteurs des préfectures voisines et au-delà, les luttes contribuent également à dynamiser la région de Kara, mettant en lumière sa richesse culturelle unique.

Alors que les compétitions se poursuivent, la région de Kara vibre au rythme des Evala, rappelant à tous l’importance capitale de sauvegarder ces pratiques ancestrales. Dans un monde en constante évolution, les luttes kabyè demeurent un phare de tradition et de cohésion, unissant les générations autour d’un patrimoine vivant et vibrant.

Une chose est certaine : à Kozah, l’esprit des Evala continuera d’illuminer les cœurs et de renforcer les liens communautaires, prouvant ainsi que l’héritage culturel est le plus puissant des boucliers contre l’oubli.

 

.

Kovié en fête : le KPCEDAZÃ 2025, un grand rassemblement pour l’unité et le développement !

Dans la lumière éclatante du 9 juin 2025, le canton de Kovié, niché au cœur de la commune de Zio 2, a vibré d’une ferveur singulière à l’occasion de la 24ᵉ édition de Kovié Dukɔ Kpedazã. Plus qu’une simple célébration, cet événement s’est imposé comme un véritable creuset d’unité, un hymne à la gratitude et un élan collectif vers un avenir prospère. En effet, sous le thème évocateur « Développement inclusif et durable du canton de Kovié : enjeux, défis et perspectives », cette grand-messe a réuni une mosaïque de figures éminentes : le président de l’Assemblée nationale, natif de ce terroir, des membres du gouvernement, des parlementaires, des chefs traditionnels et religieux, ainsi que les filles et fils de Kovié, tous portés par une même aspiration à magnifier leurs racines et à façonner un destin commun.

Une célébration ancrée dans l’histoire et la foi : le cœur de kovié bat à l’unisson

Kovié Dukɔ Kpedazã transcende le cadre d’une simple festivité pour s’ériger en un vibrant hommage à l’héritage ancestral du canton, dont les origines s’entrelacent avec celles d’Akoviépé, dans la région du Volta au Ghana. Par ailleurs, cette année, la cérémonie s’est ouverte dans une atmosphère empreinte de spiritualité, où prières et chants ont élevé les cœurs vers une reconnaissance profonde des bienfaits divins : la paix, la cohésion sociale et la générosité des terres fertiles qui font la fierté de Kovié. Les prêtres catholiques et pasteurs, dans une communion œcuménique, ont invoqué la bénédiction divine pour la nation togolaise, ses dirigeants et ses institutions, tissant un lien sacré entre la foi et l’ambition collective.

Le chef du canton d’Akoviépé, dans une allocution empreinte de sagesse, a salué l’initiative de ces retrouvailles comme un rempart contre l’oubli des mémoires collectives. En outre, il a émis une proposition audacieuse : faire de Kovié Dukɔ Kpedazã une célébration itinérante, parcourant les 23 villages du canton, qui abritent plus de 20 000 âmes. Une idée qui, loin d’être anodine, vise à tisser des liens indéfectibles entre les communautés et à raviver le souffle de l’unité.

L’unité, socle du développement : des voix pour un Togo robuste

« Kovié nous enseigne que nous sommes les héritiers d’une même histoire », a déclaré avec force Pacôme Adjourouvi, ministre des Droits de l’Homme, de la Formation à la Citoyenneté et des Relations avec les Institutions de la République. D’ ailleurs,  ses mots, vibrants de conviction, ont résonné comme un appel à l’entente et à la solidarité. « C’est dans l’union que nous forgerons un Togo robuste, prospère et singulier », a-t-il ajouté, soulignant que l’avenir du canton, tout comme celui de la nation, repose sur une synergie collective.

Mme Colette Adzonyoh, présidente du comité d’organisation, a quant à elle mis en lumière l’engagement des filles et des fils de Kovié dans une dynamique de progrès partagé. « Le développement n’est pas l’affaire d’un seul, mais plutôt le fruit d’une convergence d’efforts », a-t-elle martelé, incarnant l’esprit d’une communauté résolue à transcender les défis pour bâtir un avenir radieux.

Une jeunesse dynamisée : le sport au service de l’excellence à KOVIÉ DUKƆ KPEDAZÃ

L’édition 2025 a également mis la jeunesse au centre de ses ambitions. Les compétitions de handball, organisées en marge de l’événement, ont révélé l’énergie bouillonnante des jeunes de Kovié. Les équipes les plus méritantes ont été récompensées, non seulement pour leurs prouesses sportives, mais aussi pour incarner les valeurs d’excellence et de persévérance. Ce vibrant hommage à la jeunesse s’inscrit dans une vision plus large : celle d’un canton qui mise sur ses nouvelles générations pour porter haut ses aspirations.

Vitrine de la richesse locale : kovié, un terroir qui rayonne

La cérémonie s’est conclue par une déambulation colorée à travers les stands d’exposition, où les produits du terroir ont brillé de mille feux. Le riz local, les boissons traditionnelles et les créations artisanales ont témoigné du dynamisme économique de Kovié. Ces étals, véritables vitrines de l’ingéniosité locale, ont illustré aussi les efforts des producteurs pour s’inscrire dans une démarche de développement endogène et durable. Chaque grain de riz, chaque gorgée de breuvage traditionnel semblait également porter en lui l’histoire d’une communauté qui cultive, transforme et innove avec fierté.

Un élan vers l’avenir : KOVIÉ DUKƆ KPEDAZÃ, modèle de développement inclusif

Kovié Dukɔ Kpedazã 2025 n’a pas seulement célébré le passé et le présent ; elle a tracé les contours d’un avenir ambitieux. En honorant les acteurs du développement local par des attestations de reconnaissance, l’événement a mis en lumière ces figures discrètes, mais essentielles qui, par leurs initiatives, transforment le visage du canton. Mme Adjo Agbaglo, maire de Zio 2, a exprimé l’espoir que les prières et les échanges de cette 24e édition irriguent la vision communale, faisant de Kovié un modèle de développement inclusif.

KOVIÉ DUKƆ KPEDAZÃ, la force d’une communauté unie pour l’avenir !

En somme, dans un monde avec lequel les fractures sociales menacent souvent la cohésion, Kovié Dukɔ Kpedazã se dresse comme un phare d’espérance. Cette célébration, par sa capacité à réunir les générations, les villages et les aspirations, rappelle que l’unité est une force inaltérable. À Kovié, le 9 juin 2025, les cœurs ont battu à l’unisson, portés par une même conviction : ensemble, tout devient possible, et c’est cette synergie qui bâtira un futur radieux.

Lomé, écrin d’une Afrique vibrante : la Journée Africaine 2025 célèbre l’unité dans la diversité.

Lomé, 20 mai 2025 – Sous le soleil éclatant de la capitale togolaise, la 5ᵉ édition de la Journée de l’Afrique a déployé, le 19 mai, un kaléidoscope d’expressions culturelles, tissant un vibrant hommage à l’âme du continent. En effet, orchestrée par le Ministère des Affaires étrangères, de l’Intégration régionale et des Togolais de l’extérieur (MAEIRTE), sous l’égide du ministre Robert Dussey, et magnifiée par la présence de la Ministre de la Culture, Yawa Kouigan, cette célébration a transformé Lomé en un carrefour où les rythmes, couleurs et récits de l’Afrique se sont entrelacés. Portée par le thème « Justice, Réparations et Vivre-Ensemble », cette journée a incarné la quête d’un renouveau panafricain, entre mémoire et aspiration collective.

Lomé, carrefour des cultures africaines : un hymne à la diversité et à l’unité

Dès les premières heures, les rues de Lomé se sont parées d’une effervescence rare. Des troupes de danseurs camerounais, aux mouvements cadencés évoquant les traditions Bamoun et Bamiléké, ont répondu aux percussions enfiévrées des griots sénégalais. Des artisans éthiopiens, exposant des étoffes aux motifs séculaires, ont côtoyé des conteurs nigérians, dont les récits épiques ont captivé un public conquis. Cette foison culturelle, saluée par Yawa Kouigan comme « un hymne à la diversité africaine », a mis en lumière la richesse d’un continent uni par ses différences. Selon des sources proches du MAEIRTE, l’événement a mobilisé plus de 200 artistes et représentants de 15 pays, un record pour cette jeune tradition togolaise.

Par ailleurs, cette célébration s’inscrit dans le sillage du 9ᵉ Congrès Panafricain, tenu à Lomé du 29 octobre au 2 novembre 2024, sous le thème « Reviving Pan-Africanism and the place of Africa in world governance ». Co-organisé avec l’Union Africaine, ce congrès avait déjà posé les jalons d’une réflexion sur la place de l’Afrique dans un monde en mutation. En conséquence, la Journée de l’Afrique 2025 prolonge cette ambition, en faisant de la culture un levier de cohésion et de dialogue. « Lomé devient un creuset dans lequel l’Afrique se raconte et se réinvente », a déclaré Robert Dussey, dont l’engagement a été chaleureusement salué par les participants.

La culture : force de réparation et de réconciliation pour l’Afrique

Au-delà des spectacles, l’événement a porté un message profond : la culture, loin d’être un simple ornement, est une force de réparation et de réconciliation. Ainsi, des ateliers sur le patrimoine immatériel, animés par des experts de l’UNESCO, ont exploré comment les traditions orales et artistiques peuvent panser les blessures historiques, notamment celles héritées de la colonisation et de la traite transatlantique. De plus, un panel, modéré par des intellectuels togolais et ghanéens, a débattu de la restitution des œuvres culturelles, un sujet brûlant alors que le Togo s’apprête à accueillir, en 2026, une exposition des trésors royaux restitués par des musées européens.

La présence de Yawa Kouigan, ministre de la Culture, a renforcé l’éclat de l’événement. Son discours, empreint de ferveur, a célébré « une Afrique qui ne se contente pas de survivre, mais qui rayonne par sa créativité et sa résilience ». Des initiatives concrètes ont été annoncées, dont un fonds pour les jeunes artistes togolais et un partenariat avec le Palais de Lomé, devenu un haut lieu de la valorisation culturelle depuis sa rénovation en 2019. Ce centre, qui a accueilli des sessions d’archivage lors du premier Forum des Rencontres Architecturales de Lomé en novembre 2024, s’impose comme un modèle de préservation du patrimoine africain.

Un élan panafricain pour l’avenir : l’unité face aux défis

Dans un contexte marqué par des tensions politiques internes, comme en témoigne la récente controverse autour de la nomination de Faure Gnassingbé au poste de président du Conseil des Ministres, cette célébration a offert un moment d’unité bienvenu. en plus, les organisateurs ont veillé à ce que l’événement transcende les clivages, rassemblant des citoyens, des diplomates et des membres de la diaspora. La participation de l’Alliance Politique Africaine (APA), représentée par des délégués de six pays, a renforcé ainsi l’idée d’un panafricanisme vivant, ancré dans le dialogue et l’action collective.

Alors que le crépuscule enveloppait Lomé, les échos des tambours et des chants continuaient de résonner, comme une promesse d’un continent en marche vers son renouveau. Cette journée de l’Afrique, par sa vitalité et son ambition, a rappelé que la culture est bien plus qu’un héritage : elle est une boussole pour un avenir où l’Afrique, fière et unie, s’affirme comme une voix majeure sur la scène mondiale. À Lomé, l’Afrique a dansé, chanté et rêvé – et le monde, attentif, l’a écoutée.

Couleurs et rythmes du Togo : le 8ᵉ FESNAD, explosion culturelle au cœur des célébrations du 65ᵉ anniversaire

Sous les feux éclatants du Centre Togolais des Expositions et Foires (CETEF) à Lomé, la 8ᵉ édition du Festival National des Danses Traditionnelles (FESNAD) s’est déployée le 26 avril, avec une explosion de rythmes, de couleurs et d’émotions. En effet, sept ambassadeurs venants des diverses régions du Togo, ont transformé la scène en un sanctuaire d’héritage culturel, où chaque mouvement, chaque chant, chaque étoffe traditionnelle semblait murmurer les secrets d’une nation riche de son passé. Intégré aux célébrations du 65ᵉ anniversaire de l’indépendance togolaise, ce rendez-vous n’a pas seulement été une vitrine artistique : il a aussi incarné un acte de foi en la pérennité d’une identité plurielle et fière.

La diversité en mouvement : le FESNAD, plateforme essentielle pour les trésors folkloriques togolais

Plus qu’une simple manifestation de la veille de l’indépendance, ce festival vibrant s’inscrit dans une histoire et une mission précises. Le FESNAD, né en 2018 sous l’égide du ministère de la Communication, des Médias et de la Culture, s’est érigé au fil des ans en rempart contre l’oubli des danses traditionnelles togolaises. Par ailleurs, ce festival, qui puise ses racines dans une volonté de sauvegarder un patrimoine immatériel menacé par les vents de la modernité, convie chaque année les meilleurs groupes folkloriques des cinq régions administratives à rivaliser d’authenticité et de virtuosité. Si l’édition 2024, abritée par l’Université de Lomé sous le thème « Ensemble, portons le folklore national », avait déjà marqué les esprits avec douze formations, celle de 2025 a gagné en majesté en s’inscrivant dans le cadre des festivités nationales.

Émotion et virtuosité : des danses guerrières aux rites spirituels, le FESNAD, miroir de l’identité togolaise

D’ailleurs, Cette ambition de sauvegarde et de promotion du patrimoine s’est concrétisée spectaculairement cette année. Ce samedi soir, le CETEF s’est métamorphosé en une arène dans laquelle la diversité togolaise a pris vie avec une éloquence rare. Les sept finalistes – Talkoukt de Tandjouaré (Savanes), Kourgnima de Bassar (Kara), Kpadja de Sotouboua (Centrale), Tchebe de l’Ogou (Plateaux), Assafo Wu du Kloto (Plateaux), Sowu de Zio (Maritime) et Kikan du Golfe (Maritime) – ont eu chacun sept minutes pour captiver un public envoûté et un jury émerveillé.

Des danses guerrières comme le Tchebe, empreintes de bravoure et de puissance, aux danses spirituelles telles que le Sowu, ancrées dans les rites vaudous, en passant par les danses festives comme l’Assafo Wu, chaque prestation a dévoilé une facette unique du Togo. Les costumes, véritables tableaux vivants ornés de motifs symboliques, et les mélodies ancestrales ont également amplifié cette célébration, rappelant que ces danses sont bien plus que des spectacles : elles sont les battements de cœur d’une culture millénaire.

L’excellence partagée : récompenses et reconnaissances, signes d’un cœur à l’œuvre pour le patrimoine national

Au terme de ces prestations captivantes et chargées de sens, la ministre Yawa Kouigan, figure tutélaire de la culture togolaise, a présidé cette apothéose avec une ferveur communicative. « Votre amour pour la culture togolaise signifie pour nous tout simplement votre amour pour le Togo », a-t-elle lancé aux participants, saluant leur dévouement à faire vivre l’âme du pays. À l’issue de cette soirée mémorable, les organisateurs ont récompensé les sept groupes à parts égales, privilégiant l’excellence plutôt que la compétition. Chaque groupe a reçu une enveloppe de 1,5 million de francs CFA – dont un million offert par le Chef de l’État, Faure Essozimna Gnassingbé –, ainsi qu’un trophée et une attestation de participation. Cette égalité dans l’honneur a souligné une vérité profonde : au FESNAD, chaque région, chaque danse, chaque tradition est un pilier essentiel de l’édifice togolais.

Les Bâtisseurs du FESNAD : quand le festival honore ses pères fondateurs et ses mécènes passionnés.

Outre la célébration des groupes finalistes et l’hommage aux traditions, l’événement a également été un moment de mémoire et de reconnaissance. Des hommages poignants ont été rendus aux anciens ministres Guy Madjé Lorenzo et Komivi Egbetogno, dont la vision a donné naissance à ce festival. Abira Bonfoh, présidente de la fondation Assal et infatigable mécène des arts, a été distinguée par un certificat de mérite et un trophée. Dans des mots empreints de passion, elle a réaffirmé son engagement : « Faire vivre et rayonner notre culture togolaise reste ma mission. » Son rôle, autant que celui des pionniers, a été salué comme un ferment de cette réussite éclatante.

Un pont entre traditions et progrès : le FESNAD, levier d’unité et de développement national

Si ces personnalités ont contribué à sa forme actuelle, la portée du FESNAD va, elle, bien au-delà de sa dimension festive : c’est un instrument clé de l’ambition du président Gnassingbé d’utiliser la culture comme levier d’unité et de progrès. En valorisant les danses traditionnelles, il répond aux appels de l’UNESCO pour la préservation du patrimoine immatériel, tout en tissant des liens entre les ethnies togolaises – Moba, Bassar, Kpadja, Ewe et bien d’autres – dans une célébration de leur diversité harmonieuse.

Sous le ciel éclatant de la Kozah, un rituel empreint de solennité et de ferveur a pris vie hier lundi. La danse des chasseurs Pya Hodo, véritable tableau vivant de la culture kabyè, a une fois de plus rassemblé la communauté autour de ses valeurs immuables. En honorant cette tradition, le Président de la République, Faure Essozimna Gnassingbé, a marqué de sa présence un événement où l’histoire et la modernité dialoguent dans une harmonie singulière.

Un cérémonial de transmission et d’exaltation

La danse des chasseurs Pya Hodo n’est pas une simple démonstration artistique ; elle est le miroir d’un patrimoine préservé avec dévotion. Ce rituel ancestral marque le coup d’envoi d’une saison de chasse régulée, mais aussi la clôture d’un cycle funéraire où les âmes des disparus trouvent enfin le repos. Dans un tourbillon de mouvements rythmés et de chants exaltés, les chasseurs, parés de leurs équipements traditionnels, exhibent fièrement les trophées de leur adresse. Chaque pas, chaque battement de tambour résonne comme une incantation à la bravoure et à l’endurance, des vertus érigées en piliers dans cette communauté.

Par ailleurs, loin d’être une simple démonstration martiale, la danse s’apparente à une liturgie où l’homme et la nature se célèbrent mutuellement. En scandant des louanges aux forces invisibles, les chasseurs témoignent de leur reconnaissance pour la générosité des terres et l’abondance des moissons. C’est un pacte renouvelé entre le passé et l’avenir, entre l’humain et le spirituel.

Un hommage aux valeurs identitaires et à la vision présidentielle

D’ailleurs, la présence du chef de l’État à cette célébration n’a pas été anodine. Son engagement en faveur de la préservation du patrimoine culturel togolais trouve ici un écho vibrant. Les chasseurs et les danseurs, dans une communion empreinte de respect, ont exprimé leur gratitude envers un dirigeant dont la gouvernance place la culture au cœur de la construction nationale. En retour, par la voix du ministre de l’Administration territoriale, de la Décentralisation et de la Chefferie coutumière, le Colonel Hodabalo Awaté, l’État a aussi salué cet attachement indéfectible aux racines identitaires du peuple kabyè.

danse des chasseurs Pya Hodo : un cycle perpétuel entre nature et communauté

Au-delà de la simple célébration, la chasse traditionnelle dans la Kozah s’inscrit dans un calendrier agricole précis. Se déroulant entre la période des récoltes et l’anticipation des premières pluies, elle s’insère dans un équilibre écologique et social soigneusement préservé. Plus qu’une activité cynégétique, elle constitue également un marqueur temporel, une ponctuation dans la vie des communautés où l’attente et l’action se relaient dans un ballet séculaire.

Ainsi, la danse des chasseurs Pya Hodo demeure un héritage vivant, une ode à la résilience et à la transmission. Par-delà le temps, elle perpétue l’écho des ancêtres tout en s’ancrant dans un présent en quête d’authenticité. À travers cette célébration, c’est toute une philosophie de vie qui se dévoile, où l’homme ne se contente pas de dompter la nature, mais dialogue avec elle, dans un respect mutuel et une harmonie sans cesse renouvelée.

 

 Lomé, 12 février 2025 — Sous les auspices d’une synergie inédite entre gouvernance locale et effervescence artistique, le Centre Togolais des Expositions et Foires de Lomé (CETEF-Togo 2000) a dévoilé, vendredi dernier, son Agenda Artistique & Culturel 2025, une mosaïque ambitieuse conçue pour métamorphoser l’institution en épicentre vivant de la création nationale. En effet, porté par une trilogie d’acteurs Alexandre de Souza, directeur général du CETEF ; Kodjo Noukafou Konou, maire de la commune du Golfe 2 ; et Jean Paul Atsu Atchrimi, responsable artistique et culturel, ce projet se veut un laboratoire de renaissance identitaire, où chaque mois de l’année deviendra un chapitre palpable de l’imaginaire togolais.

Architecturer l’invisible : le CETEF, noyau d’une créativité pérenne 

Fruit d’un labeur assidu étalé sur plusieurs lunes, l’agenda se déploie comme un kaléidoscope d’initiatives : expositions mouvantes, performances in situ, ateliers didactiques et colloques herméneutiques. « Notre ambition est de transcender l’éphémère des foires traditionnelles pour instituer un écosystème où l’artisan, le peintre, le sculpteur ou le danseur ne soient plus des silhouettes éclipsées, mais des phares », a déclaré M. de Souza, dépeignant une vision dans laquelle le CETEF deviendrait unsanctuaire de l’audace, un carrefour sur lequel innovation rime avec enracinement.

En plus, l’objectif nodal est de briser le cycle de l’occultation artistique en offrant aux créateurs locaux une scène mensuelle, transformant ainsi l’ombre en lumière. « Chaque exposition sera un pas vers la reconnaissance, chaque atelier une semence de professionnalisation », a-t-il ajouté, insistant sur la nécessité dedésenclaver le génie togolais des limbes de l’anonymat.

La commune du Golfe 2 : partenaire-catalyseur d’une utopie concrète 

À ses côtés, Kodjo Noukafou Konou, maire du Golfe 2, a souligné la symbiose entre politique locale et rayonnement culturel. « Une commune vibre par ses artistes. » En soutenant cet agenda, nous ne célébrons pas seulement des œuvres ; nous irriguons le tissu social, nous offrons à nos jeunes un miroir où se refléter autrement que par le prisme de l’exode ou de la précarité. » Une rhétorique appuyée par Jean Paul Atsu Atchrimi, pour qui le CETEF doit aussi incarner uneagora panafricaine, un lieu où les dialogues entre tradition et avant-garde forgent une nouvelle esthétique.

Méthodologie d’une révolution silencieuse : mois par mois, œuvre par œuvre  

Par ailleurs, l’agenda, structuré avec une rigueur quasi-chorégraphique, prévoit une rotation mensuelle de disciplines : textiles voduns réinterprétés en janvier, installations numériques inspirées des contes ewés en février, performances culinaires narrant l’histoire des royaumes ashantis en mars… Autant de passerelles entre héritage et futurisme. « Il ne s’agit pas de folklore muséifié, mais d’un dialogue dynamique où chaque artiste est un traducteur de l’âme collective », explique Atchrimi.

Pédagogie de l’émergence : ateliers, conférences et résidences-miroirs 

Au-delà des expositions, le CETEF innove avec des résidences-miroirs, des espace-temps où des artistes européens et africains collaboreront sur des projets hybrides, sous le regard critique du public. « L’idée est de dépasser le mimétisme occidental pour inventer un langage propre, où le Togo ne soit plus un consommateur de culture, mais un producteur-révélateur », précise de Souza.

 Le CETEF, ou l’art comme acte politique

En filigrane de cet agenda se dessine une philosophie : la culture comme antidote aux fractures identitaires. En faisant du CETEF un incubateur de fierté nationale, les initiateurs parient sur l’art pour reconfigurer les imaginaires, pour substituer à la résignation une esthétique de l’espérance. Reste à voir si cette odyssée, aussi noble soit-elle, parviendra à transformer l’essai et à faire de Lomé non pas seulement une escale, mais un phare dans la cartographie culturelle africaine.

À suivre : le coup d’envoi de cet ambitieux calendrier sera donné en mars 2025 avec l’exposition-événement Fibres résilientes, dédiée aux tisserandes du Nord-Togo.

 

Tchaoudjo, 13 janvier 2025 – Sous un ciel azuréen, la préfecture de Tchaoudjo a vibré au rythme effervescent de l’édition 2025 de la fête traditionnelle « Adossa-Gadao ». En effet, samedi dernier, Sokodé, cœur battant de la culture Tem, s’est parée de ses plus beaux atours pour accueillir cette célébration emblématique, présidée par le ministre d’État Gal Yark Damehame, représentant le Chef de l’État.

Entouré d’une pléiade de dignitaires, dont Foli-Bazi Katari, Mohamed Ouro-Sama et Abdoul Fad Fofana, ministres respectivement de l’Environnement, de la Sécurité et du Développement à la base, Yark Damehame a souligné l’importance capitale de cette célébration. Aux côtés des gouverneurs Affoh Atcha-Dédji et Mme Zouréhatou Kassah-Traoré, il a accueilli une foule massive, unie par le désir ardent de célébrer l’héritage Tem.

Un festin culturel haut en couleur

Par ailleurs, l’édition 2025 a brillé par ses prestations artistiques et folkloriques, envoûtant les spectateurs avec des danses rythmées et des chants envoûtants. Chaque note, chaque pas, portait en elle l’âme vibrante des communautés Tem et sœurs, dépeignant une fresque vivante de traditions séculaires.

Moment phare de l’événement, l’exposition de la marque « Tem Bissawou » a émerveillé par son artisanat raffiné et ses créations audacieuses. Au détour des stands, les visiteurs ont également savouré des mets traditionnels, véritable symphonie de saveurs qui raconte l’histoire culinaire riche de la région.

Une ode à l’unité et au progrès

Placée sous le thème « Renforcer la cohésion sociale entre les fils et filles de Tchaoudjo pour le développement socio-économique à travers la culture », la fête a résonné comme un appel vibrant à l’unité. Yérima Agrégna, président du comité d’organisation, a exalté la portée de l’Adossa-Gadao, qu’il a qualifiée de pilier de l’identité Tem, porteuse des valeurs ancestrales et pont vers l’avenir.

Dans une allocution empreinte de solennité, le ministre d’État Yark Damehame a salué la justesse du thème, rappelant que le développement du Togo repose sur l’unité et la détermination de son peuple. Il a aussi évoqué les réformes constitutionnelles et la mise en place prochaine d’un Sénat, qui positionneront le pays comme une démocratie parlementaire exemplaire.

Adossa-Gadao 2025 : une symphonie de traditions et de modernité

La fête « Adossa-Gadao », fusion de deux célébrations, incarne un patrimoine vivant et singulier. « Gadao », symbole des moissons, retrace l’épopée des Peulh Gourma du 17ᵉ siècle, tandis qu’« Adossa », avec sa célèbre danse du couteau, résonne comme un hymne à la bravoure. Cette danse, empreinte de la culture islamique, témoigne de l’influence de l’empire de Gao et célèbre la résistance face à l’adversité.

L’édition 2025 de l’Adossa-Gadao s’est inscrite comme un moment de communion, réaffirmant l’attachement profond de la communauté Tem à ses racines tout en embrassant l’avenir avec espoir et ambition. À travers cette fête, la culture se révèle être non seulement un héritage précieux, mais aussi une force motrice vers un développement harmonieux et inclusif.

Ainsi, l’Adossa-Gadao, dans toute sa splendeur, a offert au Togo un tableau vivant de son passé glorieux et de son futur prometteur, rappelant à chaque fils et fille de la nation que la richesse de leur identité est la clé de leur épanouissement collectif.

 

Togo , le 06 septembre 2024- Dans la commune du Zio 1, le canton de Kpomé a vibré au rythme de la fête traditionnelle Dédézan, un événement qui a réuni la communauté dans une atmosphère de joie et de reconnaissance envers les traditions ancestrales. En effet, le week-end dernier, Mila AZIABLE, Ministre de l’Eau et de l’Assainissement, a rejoint ses frères et sœurs pour célébrer cet héritage culturel précieux. La ministre a souligné l’importance de ces traditions qui forment le tissu de l’identité locale et a rendu hommage à ceux qui œuvrent à leur préservation.

La journée a été l’occasion de mettre en exergue les valeurs de solidarité et de continuité culturelle qui caractérisent le canton de Kpomé. La ministre AZIABLE a exprimé sa gratitude envers la communauté pour son accueil chaleureux et l’énergie communicative qui ont marqué cette célébration. Elle a également mis en lumière le rôle crucial que jouent ces festivités dans le renforcement des liens communautaires et dans la transmission des coutumes aux nouvelles générations.

En marge de la fête, la ministre a effectué une visite surprise au village de Dekpo, dans le canton d’Abobo, où elle a été accueillie avec affection par les habitants. Cette visite a permis de renforcer les liens entre le gouvernement et les populations locales, et de souligner l’engagement du ministère en faveur du développement des communautés rurales.

La fête Dédézan à Kpomé est un rappel vivant de la richesse du patrimoine culturel ivoirien et de l’importance de sa préservation. Elle constitue un moment privilégié pour les habitants de se retrouver et de célébrer ensemble, affirmant ainsi leur fierté et leur attachement aux traditions qui ont façonné leur histoire.

 

Lomé , le 04 septembre 2024 — La préfecture de Vo a vibré au rythme de l’Adzinukuza, sa fête traditionnelle annuelle, qui a atteint cette année son apogée avec la 38ème édition. Cette célébration, qui s’est tenue en fin de semaine dernière, a rassemblé les communautés des 10 cantons et 267 villages dans un esprit de gratitude et de reconnaissance envers la terre nourricière. Le Premier ministre Victoire Tomégah-Dogbé, représentant le chef de l’État, a honoré de sa présence ces festivités, soulignant l’importance de cet événement pour les habitants de la région.

Dans une déclaration sur son compte officiel, le Premier ministre a exprimé sa joie de participer à Adzinukuza, une fête qui non seulement rend hommage à la terre, mais aussi célèbre les récoltes abondantes et la protection des ancêtres. Cet événement a été l’occasion pour les fils et filles de Vo de se réunir et de partager leurs valeurs identitaires et culturelles, renforçant ainsi les liens communautaires.

Les activités de la fête ont été diverses et ont inclus des processions traditionnelles, des prestations folkloriques, et la mise en avant des richesses culturelles et des potentialités économiques de la préfecture. Adzinukuza ne se limite pas à une simple fête ; c’est une occasion privilégiée pour la communauté de Vo de exprimer sa gratitude pour les moissons et les bienfaits reçus tout au long de l’année.

La fête d’Adzinukuza reste un pilier de l’identité culturelle de la préfecture de Vo, un événement qui renouvelle l’engagement des habitants envers leur patrimoine et leurs traditions. Alors que la préfecture se tourne vers l’avenir, Adzinukuza sert de rappel vivant de l’importance de préserver et de célébrer les richesses du passé.

Lomé, le 2 septembre 2024 – La préfecture de l’Avé a vibré au rythme de la 17ème édition de la fête traditionnelle Avéza le samedi 31 août 2024, un événement qui a réuni les habitants dans une atmosphère de célébration et de réflexion sur l’avenir. En effet, Placée sous le thème « Avé, une communauté pour un développement inclusif », cette fête a été l’occasion pour les résidents de renforcer les liens de fraternité et de travailler ensemble pour un avenir prospère et respectueux de l’environnement.

Avéza 2024 :  Sous les tam-tams de l’Avé, un appel à la nature

La cérémonie a été honorée par la présence de figures importantes telles que le président de l’Assemblée nationale, Kodjo Adédzé, et la ministre de la culture, Yawa Kouigan, témoignant de l’importance de l’événement pour la région. Les discours ont mis en lumière l’importance de la culture et de l’identité de l’Avé, soulignant la nécessité de préserver les traditions tout en embrassant le progrès.

Le président du conseil des chefs traditionnels de l’Avé, Togbuiga Komi Mawuko Akoutsa Avogan VII, a exprimé son désir de voir la préfecture retrouver la splendeur de ses forêts d’antan, un écho nostalgique mais plein d’espoir face à la déforestation actuelle. Son appel à la restauration du couvert forestier a été un moment fort, rappelant à tous l’importance de la nature dans l’héritage culturel de l’Avé.

La ministre Kouigan a salué l’unité de la communauté et a encouragé la population à s’impliquer dans le projet ambitieux du gouvernement de planter un milliard d’arbres d’ici 2030. Elle a souligné que cet engagement environnemental est essentiel pour la préservation de l’identité de l’Avé et pour le bien-être des générations futures.

La fête Avéza n’est pas seulement une célébration, mais aussi un symbole de l’engagement de la préfecture envers un développement durable et inclusif. Elle représente une promesse pour l’avenir, où la culture et la nature se rencontrent pour créer un cadre de vie harmonieux et prospère pour tous les habitants de l’Avé. En résumé, Avec la feuille de route gouvernementale 2020-2025 en toile de fond, la préfecture de l’Avé se positionne comme un modèle de gestion durable des ressources et de préservation de l’environnement au Togo.

Dans la capitale culturelle du Togo, un événement remarquable a pris place, marquant un jalon significatif dans la préservation et la promotion des langues nationales. Sous l’égide du ministère de la Culture et du Tourisme, un atelier de renforcement de capacités a réuni dix écrivains talentueux, spécialistes des langues kabiye et ewe. Cet atelier, qui s’est déroulé les 14 et 15 mai 2024, a été hébergé par la direction des bibliothèques et de la promotion littéraire (DBPL), un lieu emblématique pour l’avancement littéraire dans la région.

Promouvoir la Littérature dans les Langues Nationales

L’objectif de cette rencontre était double : non seulement renforcer les compétences littéraires des participants, mais aussi encourager l’utilisation des langues nationales dans la littérature contemporaine. Les écrivains ont bénéficié de l’expertise de formateurs éminents, tels que le Professeur PERE-KEWEZIMA Essodina et M. GNANSA Atinedi de l’Académie de langue kabiye. Parallèlement, le Dr DEH Comlan Prosper et Madame ALLAHARE Caroline, tous deux de l’Académie de langue ewe, ont apporté leur précieuse contribution à cet atelier.

Les sessions de formation ont été intensives et interactives, permettant aux écrivains d’approfondir leurs connaissances et de peaufiner leur art. Les discussions ont porté sur divers aspects de l’écriture en langues nationales, y compris la stylistique, la narration et la poésie. L’atelier a également été l’occasion pour les participants de partager leurs expériences et de tisser des liens professionnels.

L’importance de cet atelier ne se limite pas à l’amélioration des compétences individuelles. Il représente un engagement fort envers la diversité culturelle et linguistique, et souligne la nécessité de préserver les langues qui constituent le riche patrimoine togolais. En outre, il met en lumière le rôle crucial des écrivains dans la transmission des cultures et des traditions à travers les mots.

En conclusion, cet atelier de renforcement de capacités en langues nationales kabiye et ewe est un exemple éloquent de la manière dont les initiatives culturelles peuvent favoriser le développement littéraire et la diversité linguistique. Il est essentiel que de telles initiatives continuent à recevoir le soutien nécessaire pour que les langues nationales prospèrent dans la littérature et dans la société en général.